继去年年末在中国美术馆的个展之后，华裔新西兰艺术家晨晓个人作品巡展第二站“纯风•晨晓的色彩世界”于2013年4月9日下午两点在中国国家博物馆开幕，国务院侨务办公室、北京青年周刊等重要领导、新西兰艺术评论家Warwick Miles Brown、艺术家晨晓共同参与活动，策展人为中央美术学院赵力教授。此次展出晨晓色彩斑斓、充满活力的油画作品约四十幅。

　　艺术家晨晓现居新西兰，1996年开始创作以新西兰地标建筑为主的油画创作，但他的作品又不是写实，而是带有抽象表现的狂野的笔触。最近他将创作焦点转向中国的地标建筑。晨晓有着极为敏感的色彩表达能力，而他的艺术与生活结合并提醒我们的记忆。

　　晨晓出身于浙江名门世家，自1979年起游学于中国各地，曾多次参加浙江省85新空间画展、浙江省美展和全国美展。1986年晨晓远赴澳大利亚留学,1988年由澳大利亚移居新西兰，毕业于新西兰奥克兰大学美术学院，获得视觉艺术专业硕士学位。1992年至1998年期间，晨晓游历了全世界40多个国家，流连于各大美术馆、博物馆之间，并在多所世界著名的艺术院校举办讲座，进行艺术交流。随后深居新西兰至今，吸纳着新西兰纯净山水之灵气。

　　策展人赵力认为，晨晓的作品具有人类共通的价值,对文化的认同，对色彩的审美体验引起共鸣。艺术家晨晓说，我的艺术观和人生观是一样的，那就是创造美丽和让人愉悦的事物。他说自己在国外多年有很多感受，他都记录了下来，记录在自己的画面上。晨晓在开幕式上讲述了自己关于冰淇淋的故事，他希望自己的作品也能像冰淇淋一样带给观众美好的享受。

　　在艺术创作上，晨晓一直致力于探索东方元素与西方唯心主义艺术精神的关系，并强调新西兰本土的多元文化价值观，以唯美表现主义手法描绘了西方人的唯心主义精神世界，从而表现了新西兰这个具有多元价值观国家的社会信念、宗教信仰、当代思想与感情，其作品受到西方美术界主流艺术批评家的广泛关注和研究。此次展出的作品中，最大一幅名为《新西兰的树林》作品，占据展厅整面墙壁，约十七米长，两米四宽，历时三个月完成，一片绿意盎然的树林里，跳动着动人的红色线条，晨晓在介绍这件作品时说：“我都是即兴来画的，从不打草稿，那些红色的线条都是出自我快乐的内心。”

　　在新西兰，晨晓是唯一一个以华裔艺术家身份进入西方主流画廊的画家，并自1998年起在新西兰、澳大利亚、美国和英国连续举办个人画展，是新西兰名列前位、作品被收藏率最高的艺术家之一。他的作品被世界众多知名美术馆、博物馆、新西兰国会大厦、总督府等公共机构和著名商业机构以及西方收藏家广泛收藏。作为新西兰当代唯美表现主义的代表人物，晨晓在新西兰当代艺术史中占有重要地位，其作品更被收录进新西兰艺术教科书中。同时，晨晓也出版过多本个人画册和诗集。

　　此次展览将持续至2013年4月22日，为期14天。今年5月，巡展的下一站将到达青岛博物馆，晨晓个人作品巡展将持续4年、历经中国24个城市。